David Adjayes Botschaft an die Architekten: Stoppen Sie den Bau von McMansions

Zuhause

Jared Soares / Redux

Der Architekt Sir David Adjaye glaubt an Würde. Während seine Kollegen trendigen Schnörkeln, Sturzflügen und gezackten Winkeln eine hohe Priorität einräumen, ist der rote Faden, der sich durch seine gefeierten Arbeiten zieht, Minimalismus, der Schlagkraft verleiht. Das Projekt des 21. Jahrhunderts, erzählte er AGB Während eines Boxenstopps in Miami, um eine Ausstellung mit dem Künstler Theaster Gates zu kuratieren, wird Design mit einem gewissen Gewissen gestaltet, das den Privilegierten und Unterprivilegierten gleichermaßen Lebensqualität bietet.

Nach dem Ruby City Art Center in San Antonio (Eröffnung im Herbst) und einem Wolkenkratzer in Lower Manhattan versprechen seine nächsten beiden Projekte den emotionalen Aufschwung seines Nationalen Museums für afroamerikanische Geschichte und Kultur in Washington, DC: das UK Holocaust Memorial ( eine Zusammenarbeit mit dem Designer Ron Arad) und der National Cathedral of Ghana.

Wie definieren Sie Minimalismus?David Adjaye: Der Minimalismus ist mit dieser Vorstellung von weißen Wänden und leeren Räumen verwirrt worden. Tatsächlich ist eine weiße Wand das Maximum, was Sie tun können. Es ist das Verstecken von allem [lacht]. Ich finde es wirklich verwirrend und witzig, dass eine weiße Wand Einfachheit bedeutet. Es ist eine Art Barockbesessenheit.



New York Yacht Club Hochzeitskosten

Ich glaube, dass Materialien mit einer Frequenz schwingen, die wir Menschen nicht sehen, sondern fühlen.

Was ist Ihr Ansatz, um eine minimalistische Architektur zu schaffen?

DA: Ich bin daran interessiert, wie Materialien eine alchemistische Kraft haben können. Sie haben so viele Codes und Bedeutungen, die entweder mit Luxus oder Armut, Billigkeit oder Qualität zu tun haben, und ich versuche immer, das in Frage zu stellen. Ich bin der festen Überzeugung, dass Materialien mit einer Frequenz schwingen, die wir Menschen nicht sehen, sondern fühlen. Sie geben uns eine Hochstimmung. Oder, wenn es schlecht gemacht wird, ein Gefühl der Depression.

Limette Minze Julep
Das Sugar Hill Projekt in New York
Bilder ansehen

In welcher Beziehung steht diese Idee der Alchemie zur Schaffung von Orten, die ein ethisches Element haben? DA: Sie können sehen, wie die Art und Weise, wie Sie Materialien zusammenbringen und wie sie in einem Raum wirken, zu dem beiträgt, was ich Raumgerechtigkeit nenne. Die richtige Alchemie kann eine entmächtigte Gruppe dazu bringen, sich gestärkt zu fühlen und das Gefühl zu haben, geschätzt zu werden. In der Architektur der Armen verlassen wir uns so oft nur auf den Code: Was sagt der Code aus? Was ist das kleinste Badezimmer, mit dem wir durchkommen können? Mit welcher & rsquo; kürzesten Deckenhöhe kommen wir davon? Das ist eine Ungerechtigkeit! Das tun wir nicht, wenn wir über Architektur für Reiche nachdenken.

Weniger aber besser!

DA: Was jetzt wichtig ist, ist die Frage: Wie können wir in unserer industrialisierten Welt eine angemessene Antwort schaffen, die eine spezifische Qualität bietet, die wir alle genießen können? Das Projekt des 21. Jahrhunderts besteht nicht darin, darüber zu masturbieren, wie viel mehr wir die Industrialisierung nutzen können - das ist getan. Auf diese Weise können wir sensibel sein und es so umrüsten, dass es emotional und in Bezug auf Gerechtigkeit, Angemessenheit und Verantwortung für den Planeten anspricht. Das sind die großen Themen unserer Zeit, nicht wie viel mehr können wir bauen.

Denver's Museum für zeitgenössische Kunst
Kit Leong

Sie sagen, wir brauchen keine McCities oder McMansions mehr.

DA: Diese Ideen sind so irrelevant. Und unverantwortlich. Das ist die Agenda des 20. Jahrhunderts, nicht die Agenda des 21. Jahrhunderts.

Was war aus sozialer Sicht Ihr Ansatz zur Gestaltung des Nationalmuseums für afroamerikanische Geschichte und Kultur? DA: Architektur nutzen, um eine Geschichte buchstäblich zu bestärken. Und Architektur zu nutzen, um Menschen 80 Fuß in den Boden zu tauchen, um den unterschiedlichen Druck zu spüren. Unser Körper ist sehr empfindlich - wir können Druckänderungen auf eine Weise spüren, die wir nicht artikulieren können. Und die Architektur entlässt Sie auch, wenn Sie in die Luft steigen und fühlen, dass Sie sich am Ast eines Baumes befinden und auf die schönste Aussicht blicken. Es ist die Aufgabe des Architekten, sicherzustellen, dass Sie in all diesen Szenarien stark fokussiert sind. Es ist wirklich wichtig, diese Simulationen von Erfahrungen zu machen und es den Menschen zu ermöglichen, alle Sinne und nicht nur ihren Verstand voll auszunutzen.

Lassen Sie uns in diesem Zusammenhang über Sugar Hill sprechen, einen 13-stöckigen Sozialwohnungskomplex in Harlem, den Sie mit mehr als einhundert subventionierten Wohnungen, einer Schule und einem Museum entworfen haben.

In so etwas wie Sugar Hill, wo das Budget mit den meisten reduzierenden Sozialwohnungsprojekten identisch war, haben wir bestimmte Entscheidungen über Ansichten getroffen und das begrenzte Geld auch verwendet, um glasierte Wände zu schaffen. Für mich ging es in diesem Projekt um Kinder und darum, dass Kinder die privilegierte Sicht auf Architektur haben sollten. Sie sollten nicht in Kellern sein. Sie sollten sich nicht in den Restflächen befinden, wenn Sie die Verkaufsfläche nicht mehr verkaufen können. Sie sollten ihnen die privilegierte Sicht geben.

Elizabeth McGovern Downton Abbey

Sie wollten also, dass Kinder mit dem Gebäude interagieren, die Wände berühren, auf die Architektur reagieren?

Genau. Ich wollte, dass es ein Gefühl der Würde gibt. Es ging darum, wie Sie mithilfe von Fenstern auf die maximale Ansicht zeigen können, um den Bewohnern das Beste zu bieten.

Das Nationalmuseum für afroamerikanische Geschichte und Kultur
Bill Clark

Sehen Sie eine direkte Verbindung zwischen dem Erstellen von Fokus und dem Entwerfen minimalistischer Räume? DA: Minimalismus und Fokus sind kritische Bettgenossen. In gewisser Weise ist dies die Kunst einer minimalistischen, reduktivistischen Strategie: Was ist das Minimum, das ich tun kann, um Sie an diesen Ort zu bringen und der Arbeit dann zu erlauben, ihre Arbeit zu erledigen? Für mich ist es die wirkungsvollste Art zu arbeiten, da Sie den Betrachter ohne die Hand des Autors lassen, die Sie auf den Rücken tätschelt. Dies ist das schönste Kompliment für jeden, der eine minimalistische Strategie verfolgt: Der Autor verschwindet.

Diese Geschichte erscheint in der April 2019 Ausgabe von Stadt Land. ABONNIERE JETZT